|
|
|
|
суббота 22 ноября 2008г. |
9 мая. Спектакль Алексея Янковского по пьесе КлимаЦентр им. Вс. Мейерхольда пт 9 мая (в 20.00) Челябинский камерный театр Клим (по мотивам «Преступления и наказания» Федора Достоевского и «Парадоксам мистера Понда» Гилберта Честертона) В ролях Драматург Клим решил свести в едином пространстве героев двух писателей: блестящего остроумца, англичанина Гилберта Честертона и создателя эпических романов Федора Достоевского. Два англичанина, чиновник, мистер Понд и капитан Гэхэн оказались в России, лицом к лицу столкнулись с Раскольниковым, героем «Преступления и наказания», соприкоснулись с его больной, неприкаянной душой. Это дало им повод для проведения следственного эксперимента, выяснения обстоятельств и мотивов совершенного убийства старухи-процентщицы. Но также заставило поразмыслить на более широкие темы: возможно ли убийство «во истину»? Клим (Владимир Клименко) – р. 1952. Драматург и режиссер, одна из самых загадочных фигур современного театрального мира. Принадлежит поколению, пришедшему в театр в 1980-е, ученик Анатолия Васильева и Анатолия Эфроса. Свои первые режиссерские опыты осуществил во Всероссийском объединении «Творческие мастерские» при СТД РФ (Москва). В первой половине 90-ых в знаменитом подвале на Среднекаретном переулке в Москве занимался исключительно лабораторной деятельностью: создавал экспериментальные спектакли, проводил нетрадиционные тренинги. С середины 90-ых осуществил ряд постановок в государственных театрах: «Луна для пасынков судьбы» Юджина О'Нила (премия «Золотая маска»), «Любовь за любовь» Уильяма Конгрива (театр на Литейном, Санкт-Петербург); «Сон об осени» Юна Фоссе (театр-фестиваль «Балтийский дом», Санкт-Петербург), «Близится век золотой» по Сомерсету Моэму и «Отчего люди не летают» по «Грозе» А. Островского в театре им. Ленсовета (Санкт-Петербург); «Вид в Гельдерланде» по пьесе Юрия Волкова в Молодежном театре «Глобус» (Новосибирск), «Альцест» по пьесе «Мизантроп» Мольера с группой единомышленников из театра «Практика» во главе с Эдуардом Бояковым, сыгравшим заглавную роль (Москва). Как драматург Клим преимущественно перерабатывает классические прозаические и драматургические произведения, в том числе Достоевского, Толстого, Гоголя и, особенно, Шекспира. Тексты Клима – многословные, захлебывающиеся, без каких-либо знаков препинания. Свою подлинную жизнь и внятность обретают, прежде всего, на сцене. Ради справедливости следует сказать, что в отношении творчества Клима-драматурга существуют и мнения весьма нелицеприятные. Алексей Янковский – по первому образованию – актер (Санкт-Петербургская академия театрального искусства, класс профессора А. Музиля). Окончил ассистентуру при кафедре режиссуры СПбГАТИ (научный руководитель, профессор В. Фильштинский). Работал режиссером в Петербургском театре Сатиры на Васильевском острове; Черниговском государственном Молодежном театре, Омском «Пятом театре»; был художественным руководителем театра «Особняк», ставил в Александринском театре (Санкт-Петербург). В 2000 году открыл Театральную мастерскую «АСБ» («Активная сторона бесконечности»). В разное время с мастерской сотрудничали Алексей Лыков, Дмитрий Поднозов, Ирина Полянская (Санкт-Петербург), Татьяна Бондарева (Рига). Сам Янковский называет «АСБ» Мастерской по реабилитации актеров государственных и академических театров. Мастерской «АСБ» выпущены спектакли: «Он... Она... Не я... И я...», «Активная сторона бесконечности», «Кабаре «Бухенвальд», «Девочки и спички» и другие. «На сцене темно и пусто - Янковский мастерски умеет создавать такое многозначительно пустое пространство, что через некоторое время начинает казаться, будто все действие происходит в вашей собственной голове. Сюжета нет. Героев нет. Декораций особых нет: четыре едва видимых тонконогих столика-стойки и вешалка – не в счет. Выходит спокойная девушка, поскрипывая ведром, и деловито моет черный пол. Алексей Янковский отказывается от классического, покрытого пылью столетий, психологического и бытового театра. По его словам, Янковский занимается реабилитацией актеров драматических театров – возвращает им утраченную профессию, а зрителям – утраченный театр. Театр в том смысле, в каком его понимает сам режиссер: театр как реликтовая мистерия.» (Мария Орлова)
|
| © 2007-08 goPun | Все материалы на сайте являются собственностью их авторов. Если Вы являетесь автором какого-либо материала размещенного на данном ресурсе и не желайте что бы он был опубликован – свяжитесь с администратором сайта. При копировании материалов – ссылка на оригинал обязательна. |